梵蒂冈揭幕修复完成的最后一间拉斐尔展厅，历经十年清洁工作并带来新发现

梵蒂冈城（美联社）——梵蒂冈博物馆周四揭幕了拉斐尔展厅中最后也是最重要的修复成果，这些位于宗座宫殿内装饰着壮观壁画的接待厅，在某些方面堪称文艺复兴艺术巅峰，可与西斯廷教堂媲美。

历时十年对四个拉斐尔展厅中最大厅室的清洁修复工作，揭示出这位文艺复兴巨星画家兼建筑师开创却未完成的全新壁画技法：直接在墙面上使用油画颜料，并在墙体嵌入钉网以固定树脂基底进行绘制。

随着最后一批脚手架的拆除，梵蒂冈博物馆官员周四在君士坦丁厅（以四世纪罗马皇帝君士坦丁命名）开幕仪式上公布了这些发现。这个始于16世纪前25年由拉斐尔及其学生绘制的接待厅，旨在纪念这位推动基督教在整个罗马帝国传播的皇帝。

"这次修复让我们重写了部分艺术史，"梵蒂冈博物馆馆长芭芭拉·贾塔表示。

1508年，教皇尤利乌斯二世将年轻的拉斐尔·桑齐奥从佛罗伦萨召至罗马，委托当时25岁的画家兼建筑师为宗座宫殿绘制新私人寓所壁画，正值其艺术创作巅峰期。

当时就有记载称拉斐尔希望采用墙面直接油画而非湿壁画技法，以获得更绚丽的色彩效果。首席修复师法比奥·皮亚琴蒂尼表示，对君士坦丁厅长达十年的修复证实了这些记载。

梵蒂冈技术人员发现大厅对角位置的"正义"与"谦恭"两幅女性形象实为墙面油画，而非传统湿壁画。皮亚琴蒂尼指出这明确出自拉斐尔本人手笔。

但拉斐尔于1520年4月6日37岁猝逝，未能完成大厅创作。贾塔称厅内其余壁画由其学生完成，他们未能掌握拉斐尔使用的油画技法。

修复过程中，工作人员在湿壁画灰泥层下发现系列金属钉。皮亚琴蒂尼解释这些钉网用于固定拉斐尔计划绘制的天然树脂基底，证明他本欲扩大油画使用范围。

"从历史、学术及技术角度看，这确实是重大发现，"他强调，"拉斐尔设计使用的技法在当时极具实验性，其他油画壁画中从未出现过。"

修复最后阶段聚焦于托马索·劳雷蒂绘制的天花板，其湿壁画《基督教战胜异教》的伪挂毯效果展现了文艺复兴透视法的典范。

拉斐尔展厅在漫长修复期间始终部分开放，如今为迎接2025年圣年涌入梵蒂冈博物馆的游客，所有脚手架已全部拆除。